Καλλιτεχνική Επιχειρηματικότητα: Καλλιτέχνης ή Manager;
Είσαι καλλιτέχνης και επιθυμείς να ξεκινήσεις την σταδιοδρομία σου ή να εξελίξεις τη δική σου καλλιτεχνική επιχείρηση ως αυτοαπασχολούμενος και δεν ξέρεις πώς;
Αναρωτιέσαι πώς θα πετύχεις και πως θα διοργανώσεις τα project σου σήμερα;
Θέλεις να κάνεις μια συνέντευξη ή οντισιόν για δουλειά και δεν ξέρεις τι χρειάζεται;
Είσαι καλλιτέχνης και επιθυμείς να ξεκινήσεις την σταδιοδρομία σου ή να εξελίξεις τη δική σου καλλιτεχνική επιχείρηση ως αυτοαπασχολούμενος και δεν ξέρεις πώς;
Αναρωτιέσαι πώς θα πετύχεις και πως θα διοργανώσεις τα project σου σήμερα;
Θέλεις να κάνεις μια συνέντευξη ή οντισιόν για δουλειά και δεν ξέρεις τι χρειάζεται;
Τα τελευταία χρόνια είναι γεγονός ότι ένα μεγάλο ποσοστό των καλλιτεχνών- όλων των ειδικοτήτων- είναι πλέον αυτοαπασχολούμενοι, με αποτέλεσμα οι επαγγελματίες του χώρου, πέρα από τη δημιουργική/καλλιτεχνική τους δράση και τις αισθητικές τους δεξιότητες να χρειάζονται και τις απαραίτητες γνώσεις της συνολικής οργάνωσης μιας επιχείρησης ή ενός πρότζεκτ και όχι μόνο.
“Είμαι καλλιτέχνης, τι δουλειά έχω εγώ με προϋπολογισμούς και χρονοδιαγράμματα;”
Εάν είμαι καλός μουσικός* δεν είναι αρκετό?
Οι περισσότεροι από αυτούς δεν αισθάνονται και πολύ άνετα με την ιδέα της επιχειρηματικότητας καθώς δεν γνωρίζουν τι σημαίνει αυτό και συνεπώς χρειάζονται ενθάρρυνση και υποστήριξη για να ξεκινήσουν το ταξίδι τους στον επιχειρηματικό κόσμο.
Το πρόγραμμα (ως πρώτος γενικός κύκλος) απευθύνεται κυρίως σε καλλιτέχνες όλων των αντικειμένων, σε απόφοιτους ή σπουδαστές (μουσικών ιδρυμάτων, πανεπιστημίων,σχολών θεάτρου ή χορού κλπ) οι οποίοι θέλουν να εξελίξουν τις γνώσεις τους σε θέματα οργάνωσης προσωπικού portfolio,εκδηλώσεων, αλλά και σε όποιον εργάζεται ή ενδιαφέρεται να εμπλουτίσει και να εξελίξει τις γνώσεις του στον τομέα διοργάνωσης εκδηλώσεων.
Το περιεχόμενο του προγράμματος είναι προσαρμοσμένο σε αυτή ακριβώς την αναγκαιότητα και έχει ως στόχο να δώσει στον κάθε ενδιαφερόμενο μελλοντικό ή τωρινό επαγγελματία τις γνώσεις και τα κατάλληλα εργαλεία για να επεκτείνει τις γνώσεις και τις υπηρεσίες του σε αυτόν τον τομέα.
Σκοπός του σεμιναρίου είναι να καλύψει το κενό που υπάρχει στην έλλειψη ενημέρωσης για την καλλιτεχνική επιχειρηματικότητα(art enterpreneurship) και να δώσει τη δυνατότητα στους συμμετέχοντες να μπορούν να κατανοήσουν τις διάφορες πτυχές της καλλιτεχνικής επιχειρηματικής δραστηριότητας, τις έννοιες και τις πρακτικές που απαιτούνται στην πράξη για την αποτελεσματική διοργάνωση των δράσεών τους (planning)προσφέροντάς τους βαθιά κατανόηση για το τι πρέπει και τι δεν πρέπει να κάνουν, εξασφαλίζοντας παράλληλα την καλύτερη δυνατή δημοσιότητα και ένα επιθυμητό αποτέλεσμα.
Το πρόγραμμα χωρίζεται σε 5 βασικές θεματικές ενότητες, καθεμία από τις οποίες εστιάζει σε μια διαφορετική πτυχή της Καλλιτεχνικής Επιχειρηματικότητας:
Βασικές επιχειρηματικές δεξιότητες για καλλιτέχνες
Βασικές ψηφιακές δεξιότητες για καλλιτέχνες
Κύρια συστατικά της επιτυχημένης καλλιτεχνικής επιχείρησης
Marketing και επικοινωνία για μια καλλιτεχνική επιχείρηση
Γενική οργάνωση
Το σεμινάριο πλαισιώνεται από:
Power Point
Case Studies
Βιβλιογραφία και ασκήσεις
Βεβαίωση παρακολούθησης: Οι συμμετέχοντες λαμβάνουν Βεβαίωση συμμετοχής με την ολοκλήρωση του προγράμματος.
Κόστος 120€ - 2 ώρες/εβδομάδα - 6 εβδομάδες (συμπεριλαμβάνονται τα 20 € εγγραφής)
Έναρξη εγγραφών 20 Φεβρουαρίου- Λήξη εγγραφών 1 Μαρτίου
Μίνιμουμ αριθμός συμμετεχόντων 6 άτομα. Περιορισμένος αριθμός θέσεων.
Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας βάσει των αιτήσεων και της κατάθεσης του ποσού της εγγραφής.
Τα μαθήματα του σεμιναρίου θα πραγματοποιούνται κάθε Σάββατο
και το αναλυτικό πρόγραμμα θα ανακοινωθεί με τη λήξη των εγγραφών.
Εάν ενδιαφέρεστε μπορείτε να συμπληρώσετε την αίτηση εγγραφής σας πατώντας το παραπάνω λινκ(αίτηση εγγραφής) και να συμπληρώσετε τα στοιχεία σας.
Η εγγραφή σας θεωρείται ενεργή και λαμβάνεται υπόψιν μόνο μετά την εμφάνιση του ποσού εγγραφής στον τραπεζικό λογαριασμό της beartive.
Το υπόλοιπο του ποσού των σεμιναρίων πρέπει να κατατεθεί το αργότερο μέχρι και τις 5 Μαρτίου.
Σε περίπτωση ακύρωσης της συμμετοχής σας το ποσό της εγγραφής δεν επιστρέφεται.
Εισηγητές
Ερατώ Αλακιοζίδου
Η Ερατώ Αλακιοζιδου διατηρεί μια πολυπεπίδεδη δραστηριότητα σε διάφορους τομείς της σύγχρονης δημιουργίας.
Ως μουσικός ασχολείται ενεργά με ερμηνείες σύγχρονων έργων, με την διερεύνηση θεματικών ενοτήτων ως προς το ρεπερτόριο, εκπαιδευτικά προγράμματα, έρευνα, παιδαγωγικά πρότζεκτ, εκδόσεις, αρθρογραφία, καλλιτεχνικές διοργανώσεις και παραγωγές ενώ το ενδιαφέρον της τα τελευταία χρόνια εστιάζεται στο ρεπερτόριο μουσικής δωματίου και στην ανάδειξη του έργου νέων συνθετών.
Από το 2002 έως το 2018 διατέλεσε Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Δημοτικού Ωδείου Θέρμης(ΝΠΙΔ), Καλλιτεχνική Διευθύντρια και ιδρύτρια του Διεθνούς Φεστιβάλ Σύγχρονης Μουσικής και Διεθνούς Διαγωνισμού Σύνθεσης «Συνθέρμια» από το 2004-2012. Έχει βραβευθεί από την η Ένωση Ελλήνων Κριτικών Θεάτρου και Μουσικής για την επιτυχή διοργάνωση αυτού του φεστιβάλ αλλα και τη γενικότερη καλλιτεχνική της δραστηριότητα .
Από το 2012-2017 διετέλεσε καλλιτεχνική Διευθύντρια, διοργανώτρια και ιδρύτρια της Διεθνούς Θερινής Μουσικής Ακαδημίας,του Δικτύου των Καλλιτεχνικών Διευθυντών Δημοτικών Ωδείων και της Μουσικής Ακαδημίας Synthermia plus,
Το 2013 συμμετείχε στην ίδρυση της αστικής μη κερδοσκοπικής εταιρίας beArtive, στοχεύοντας στη διοργάνωση συναυλιών και πολυεπίπεδων εκδηλώσεων, που συνδυάζουν το λόγο, τη μουσική, την κίνηση και την εικαστική έκφραση.
Ιδρυτικο μέλος και Καλλιτεχνική Διευθύτρια του Διεθνούς Φεστιβάλ «International Workshop Music Festival MUSIC DIARIES»
Υπήρξε επίσης Ιδρυτικό μέλος των μουσικών συνόλων Tangos a Cuatro & Idee Fixe ensemble.
Έχει αρθρογραφήσει για το καλλιτεχνικό περιοδικό «Αυλαία», δημιουργώντας τη στήλη «Μουσικοί και Μουσική», ενώ από το 2008 υπήρξε δημιουργός και διευθύντρια του έντυπου και διαδικτυακού περιοδικού «Con Fuoco»
Έχει συμμετάσχει στο πρόγραμμα Erasmus+: “Opening Μore Employment Gates for Art and Music Students (OMEGA Project)”.
Από το 2020 έχει αναλάβει την Καλλιτεχνική Διεύθυνση του Δημοτικού Ωδείου Πυλαίας-Χορτιάτη ενώ παράλληλα ασχολείται με την διοργάνωση διεθνών προτζεκτ και παραγωγών και έχει πάθος με τα ταξίδια, τις ξένες γλώσσες και την υλοποίηση νέων πρότζεκτ.
Έχει ως βάση της τη Θεσσαλονίκη όπου ζεί και εργάζεται
Άντυ Χαντζή
Η Άντυ Χαντζή σπούδασε Γαλλική Γλώσσα & Φιλολογία στη Φιλοσοφική Σχολή του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, Ισπανική Γλώσσα & Πολιτισμό στη Σχολή Ανθρωπιστικών Επιστημών του ΕΑΠ και είναι κάτοχος Master στην Πολιτιστική Διαχείρηση & Πολιτική από το Queen Margaret University (QMU), Edinburgh. Σήμερα είναι Project Manager στη δισκογραφική εταιρεία Odradek Records.
Από το 2010 συνεργάζεται με τη Δημοτική Κοινωφελής Επιχείρηση Πολιτισμού, Περιβάλλοντος και Αθλητισμού Θέρμης (Δ.Ε.Π.Π.Α.Θ.) ως Υπεύθυνη Προγραμματισμού & Παραγωγής Εκδηλώσεων και από το 2013 ως Υπεύθυνη Δημοσίων Σχέσεων & Οργάνωσης Παραγωγής της αστικής μη κερδοσκοπικής εταιρείας BeArtive. Έχει εργαστεί στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, το Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Πεντέλης και το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, ενώ έχει συνεργαστεί με το Edinburgh International Film Festival, το Imaginate -Edinburgh International Children’s Festival, την εταιρεία Artbox και τον περιοδικό τύπο σαν μεταφράστρια και κειμενογράφος.
Έχει συμμετάσχει στο πρόγραμμα Erasmus+: “Opening Μore Employment Gates for Art and Music Students (OMEGA Project)” και στην CHEAPART Θεσσαλονίκης και Αθήνας σαν εικαστικός δημιουργός.
Είναι συνιδρύτρια της εταιρείας συσκευασίας και μεταφοράς έργων τέχνης consTRUCKtivist και έχει πάθος με τα ταξίδια και τις γλώσσες.